Sónar torna a Barcelona els dies 18.19.20 de juny de 2026 amb tres dies i dues nits de música, creativitat i tecnologia a Fira Gran Via. Tria el teu tipus de ticket aquí. 

Atenció: tingues en compte que els preus dels tickets augmenten a mesura que s’acosta el festival.

Et recordem que al comprar una entrada, estàs acceptant els TERMES I CONDICIONS del Festival

Condiciones Generales

Sónar - Todas las jornadas

Sónar - Full Packages

Sónar - Totes les jornades

Abonament vàlid per accedir a Sónar i Sónar+D (SonarPass+D) els dies 18, 19 i 20 de juny de 2026.

SonarPass

Venta tickets 2026

SonarPass+D

Vàlid per accedir a Sónar de Nit a Fira Gran Via L'Hospitalet els dies 13 i 14 de juny de 2025.

Sónar - Tickets de Dia/Nit

Dissabte nit

Sabado noche 2025

Sónar de Nit - Dissabte

Vàlid per accedir a Sónar de Dia i Sónar+D (a partir de les 15:00) a Fira Montjuïc els dies 12, 13 i 14 de juny de 2025.

Dissabte dia

Sabado dia 2025

Sónar de Dia - Dissabte

Abonament VIP vàlid per accedir a Sónar i Sónar+D (SonarPass+D) els dies 18, 19 i 20 de juny de 2026.

SonarPass VIP

SonarPass+D VIP

Vàlid per accedir a Sónar de dia amb accés VIP.

Sábado día VIP / Saturday day VIP

Sabado dia vip 2025

Dissabte dia VIP

Vàlid per accedir a Sónar de Nit a Fira Gran Via L'Hospitalet.

Sábado noche VIP / Saturday night VIP

Sabado noche vip 2025

Dissabte nit VIP

Tickets

line-up

<p><meta charset="utf-8"><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">Molts artistes són qualificats com a ‘únics’, però&nbsp;</span><span style="font-style:normal;font-variant:normal;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"><strong>Kelis</strong></span><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"> realment ho és. A principis de la dècada dels 2000, ens va regalar algunes de les cançons pop més perdurables mai escrites, des de “</span></span><a style="text-decoration:none;" target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://www.youtube.com/watch?v=6AwXKJoKJz4"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="-webkit-text-decoration-skip:none;font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration-skip-ink:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"><u>Milkshake</u></span></span></a><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">” fins a “</span></span><a style="text-decoration:none;" target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://www.youtube.com/watch?v=8qImH-0UCHI"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="-webkit-text-decoration-skip:none;font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration-skip-ink:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"><u>Millionaire</u></span></span></a><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">”, i va col·laborar amb algunes de les estrelles més importants del món, des del&nbsp;</span></span><a style="text-decoration:none;" target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://www.youtube.com/watch?v=CT3b246PPa8"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="-webkit-text-decoration-skip:none;font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration-skip-ink:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"><u>hip-hop</u></span></span></a><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"> fins a la&nbsp;</span></span><a style="text-decoration:none;" target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://www.youtube.com/watch?v=ooZwmeUfuXg"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="-webkit-text-decoration-skip:none;font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration-skip-ink:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"><u>música dance</u></span></span></a><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">. Després de deixar-ho tot per criar el seu fill i convertir-se en xef formada a Le Cordon Bleu, va llançar&nbsp;</span></span><a style="text-decoration:none;" target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://kelisfood.bandcamp.com/album/food"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="-webkit-text-decoration-skip:none;font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration-skip-ink:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"><u>un disc d’R&amp;B inspirat en el menjar</u></span></span></a><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"> i produït per Dave Sitek a Ninja Tune. Després,&nbsp;</span></span><a style="text-decoration:none;" target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://www.theguardian.com/music/2020/jan/30/unmasked-singer-kelis-on-music-men-and-her-missing-money"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="-webkit-text-decoration-skip:none;font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration-skip-ink:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"><u>es va mudar a una granja</u></span></span></a><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">, abans de decidir a 2025 traslladar-se a Kenya, on va comprar un terreny de 300 hectàrees als afores de Nairobi.</span></span></p><p>&nbsp;</p><p style="line-height:1.38;margin-bottom:8pt;margin-top:0pt;" dir="ltr"><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">Mai ha aconseguit la fama que han aconseguit alguns dels seus contemporanis -massa alternativa, massa franca i sense sentir-se mai del tot còmoda seguint les regles del joc-, però avui dia la seva discografia parla per si sola. Artista multidimensional en una indústria plena de figures planes i sense personalitat, ella és autèntica. Amb nova música en l’horitzó (per primer cop des de 2014), és un gran honor per al festival comptar amb ella enguany.</span></span></p>

<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/N3JFwd1bk4Q?si=Bn6XSEjnVEz9XkXs" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen=""></iframe></div><p>&nbsp;</p><div class="raw-html-embed"><iframe style="border: 0; width: 100%; height: 120px;" src="https://bandcamp.com/EmbeddedPlayer/album=1379004296/size=large/bgcol=ffffff/linkcol=0687f5/tracklist=false/artwork=small/transparent=true/" seamless=""><a href="https://kelisfood.bandcamp.com/album/food">Food by Kelis</a></iframe></div>

L’estrella rebel de l’R&B sempre ha fet les coses a la seva manera, per això és la cap de cartell perfecta per a Sónar 2026

Kelis

large_web-Kelis.png

medium_web-Kelis.png

small_web-Kelis.png

thumbnail_web-Kelis.png

web-Kelis.png

Sónar

<p class="p1">Sense <strong>Skepta</strong>, el grime mai s’hauria globalitzat. El seu àlbum revelació de 2016, <i>Konnichiwa</i>, va demostrar que el grime podia competir cara a cara amb el hip-hop nord-americà (literalment, perquè va comptar amb la participació de Pharrell Williams i A$AP Nast juntament amb JME, Wiley, D Double E i Novelist). Escrit íntegrament per Skepta i produït principalment per ell, va sortir a la venda via <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://www.boybetterknow.com/"><span class="s1">Boy Better Know</span></a>, el segell discogràfic i col·lectiu fundat amb el seu germà JME i el seu amic MC Jammer. Va ser una declaració d’intencions molt calculada: Skepta s’internacionalitzava, alhora que es mantenia fidel a les seves arrels.</p><p class="p2">&nbsp;</p><p class="p1">Des d’aleshores, no ha fet una altra cosa que créixer. Ha col·laborat amb artistes tan diversos com Drake, Playboi Carti, Goldie i Sammy Virji, ha publicat dos àlbums d’èxit més (<i>Ignorance is Bliss </i>i <i>Insomnia</i>), s’ha convertit en artista resident (el 2023, ell i Jammer van llançar el seu projecte ‘Más Tiempo’) i ha gravat un EP sorpresa amb Fred Again.</p><p class="p2">&nbsp;</p><p class="p1">Res d’això ha entelat la seva passió per la música. Continua sent un dels lletristes més brillants del grime i un dels seus productors més infravalorats; un showman capaç d’omplir estadis amb un flow inigualable. Amb el seu nou àlbum <i>Fork &amp; Knife</i> sota el braç, estem desitjant donar-li la benvinguda novament a Sónar.</p>

L’artista que va fer del grime un gènere global torna a Sónar com a cap de cartell per oferir un concert triomfal

Skepta

large_web-skepta.png

medium_web-skepta.png

small_web-skepta.png

thumbnail_web-skepta.png

web-skepta.png

<p><meta charset="utf-8"></p><p style="line-height:1.38;margin-bottom:8pt;margin-top:0pt;" dir="ltr"><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">Com es pot donar continuïtat a una de les produccions techno més grans que mai hagi trepitjat un escenari? Si ets&nbsp;</span><span style="font-style:normal;font-variant:normal;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"><strong>Charlotte de Witte</strong></span><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">, senzillament, fent-ho un altre cop.</span></span></p><p style="line-height:1.38;margin-bottom:8pt;margin-top:0pt;" dir="ltr">&nbsp;</p><p style="line-height:1.38;margin-bottom:8pt;margin-top:0pt;" dir="ltr"><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">Des que va aparèixer amb ‘Overdrive’ a Sónar 2024, l’estrella techno més important del món no ha parat quieta. Ha ofert pop-up sets enormes a la seva Gant natal i al pont de Williamsburg (Nova York), ha afegit deu títols més als seus segells&nbsp;</span></span><a style="text-decoration:none;" target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://kntxt.bandcamp.com/music"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="-webkit-text-decoration-skip:none;font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration-skip-ink:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"><u>KNTXT</u></span></span></a><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">, RPM i Belle Époque i ha llançat el seu àlbum debut.&nbsp;</span></span><a style="text-decoration:none;" target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://www.youtube.com/watch?v=J5cWty7BTqQ&amp;list=PLKNAMAXWkfXBjbAaUHEbINGbeE9yqjrrb"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="-webkit-text-decoration-skip:none;font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration-skip-ink:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"><u>Titulat simplement Charlotte de Witte</u></span></span></a><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">, constitueix una carta d’amor a la música que va canviar la seva vida: el techno. En ell, escoltaràs molts dels temes profunds i hipnòtics que l’han dut a la fama, així com els seus èxits més populars, a més d’algunes sorpreses: des d’interludis ambientals fins a un tema de breakbeat.</span></span></p><p style="line-height:1.38;margin-bottom:8pt;margin-top:0pt;" dir="ltr">&nbsp;</p><p style="line-height:1.38;margin-bottom:12pt;margin-top:12pt;" dir="ltr"><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">A 2026, es prepara per donar un nou gir amb un espectacle audiovisual totalment nou, basat en el seu nou disc. Encara que els detalls són secrets, podem esperar una altra de les seves actuacions trepidants, implacables i inoblidables, a càrrec d’una artista que mai afluixa el ritme.</span></span></p>

<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/gAal6fAhMp8?si=oYjS8NlSgs004gCf" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen=""></iframe></div><div class="raw-html-embed"><iframe style="border: 0; width: 100%; height: 120px;" src="https://bandcamp.com/EmbeddedPlayer/album=2380521406/size=large/bgcol=ffffff/linkcol=0687f5/tracklist=false/artwork=small/transparent=true/" seamless=""><a href="https://charlottedewittemusic.bandcamp.com/album/charlotte-de-witte">Charlotte de Witte by Charlotte de Witte</a></iframe>  </div>

Dos anys després de submergir SonarClub al seu ‘Overdrive’, l’artista belga torna amb un altre gran espectacle audiovisual de música techno

Charlotte de Witte

large_web-Charlotte.png

medium_web-Charlotte.png

small_web-Charlotte.png

thumbnail_web-Charlotte.png

web-Charlotte.png

<p class="p1">Què es pot fer quan s’és l’estrella més important del techno modern? Si ets <strong>Amelie Lens</strong>, seguir evolucionant. L’artista belga mai s’ha conformat amb glòries passades i actuar als escenaris més importants del món només ha servit perquè la seva música soni encara més forta. Les seves darreres produccions han elevat la seva provada mescla d’acid i techno a noves cotes, amb <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://www.youtube.com/watch?v=KQ4JXvI_gWI"><span class="s1">tornades vocals contagioses</span></a> i <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://amelielens.bandcamp.com/album/serenity-ep"><span class="s1">melodies trance que conviden a alçar els braços</span></a>.</p><p class="p2">&nbsp;</p><p class="p1">A Sónar 2026, continuarà ampliant la seva visió artística amb un nou show visual anomenat <strong>AURA</strong>. Creat en col·laboració amb High Scream Studios, AURA està dissenyat per acompanyar la música en lloc d’eclipsar-la, afegint una dimensió extra a les seves sessions d’estadi. Ombres, llum, moviment, energia: els temes visuals es fan ressò dels sons que acostumes a escoltar als seus eufòrics, hipnòtics i intensos sets. Vine a presenciar com una de les veus més destacades del techno contemporani fa un pas més enllà en la seva carrera.</p>

El nou AV show conceptual de l’artista belga eleva el techno a nous territoris

Amelie Lens presents AURA

large_web-amelie.png

medium_web-amelie.png

small_web-amelie.png

thumbnail_web-amelie.png

web-amelie.png

<p class="p1">Pot semblar que <strong>Chris Stussy</strong> va sorgir del no-res, però, en realitat, l’ascens del DJ i productor holandès a les més altes esferes de la música house ha estat un camí plagat de corbes.</p><p class="p2">&nbsp;</p><p class="p1">Tot i que va créixer escoltant jazz, trance i house dels 90 amb els seus pares, els seus primers passos com a professional van ser en un altre tipus de negoci: el futbol. Als 19 anys, va decidir centrar-se en ser DJ, punxant a festivals locals i sent resident a un bar de la seva ciutat natal, Leiden, alternant entre el hip-hop i el house. Encara es pot escoltar la influència d’aquests anys formatius: les seves mescles són tècnicament perfectes, amb transicions fluides l’una després de l’altra.</p><p class="p2">&nbsp;</p><p class="p1">Ara, convertit en un dels noms més importants de la música house mundial, ha publicat temes al llegendari segell novaiorquès <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://soundcloud.com/nervous-records/chris-stussy-prunk-the-machine?in=star1997/sets/f111"><span class="s1">Nervous Records</span></a>, a la prestigiosa discogràfica parisenca <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://soundcloud.com/yoyaku/b2-chris-stussy-angel-in-the?in=user-543460338/sets/minimal-1"><span class="s1">Yoyaku</span></a> i a <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://soundcloud.com/when-we-dip/premiere-chris-stussy-central-frenzy-kaoz-theory"><span class="s1">Kaoz Theory</span></a>, de Kerri Chandler, així com al seu propi segell, <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://soundcloud.com/upthestuss"><span class="s1">Up The Stuss</span></a>. Aplicant el so nítid i brillant del minimal als clàssics i potents ritmes del house dels 90, els seus temes són un reflex dels seus sets: aparentment senzills, però plens de profunditat i detalls intricats. Vine a ballar tota la nit amb ell a Sónar 2026.</p>

House profund i elegant amb un toc minimalista a càrrec d’un dels nous grans mescladors del gènere

Chris Stussy

large_web-chris.png

medium_web-chris.png

small_web-chris.png

thumbnail_web-chris.png

web-chris.png

<p><meta charset="utf-8"><meta charset="utf-8"><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">Combinant el so impulsor de la música electrònica amb la precisió del jazz i la potència del rock,&nbsp;</span><span style="font-style:normal;font-variant:normal;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"><strong>WhoMadeWho&nbsp;</strong></span><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">han conquerit el món.</span></span></p><p>&nbsp;</p><p style="line-height:1.38;margin-bottom:12pt;margin-top:12pt;" dir="ltr"><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">Quan van debutar a Sónar fa més de 20 anys, el 2004, pocs podien imaginar que el trio danès es convertiria en un dels grups més importants del món. Per descomptat, els senyals ja hi eren: la seva versió en directe de la música electrònica ja tenia les qualitats emocionals i immediates que la feien perfecta per a la pista de ball. Melòdics, estimulants i evocadors, arrossegaven el públic durant els seus sets.</span></span></p><p style="line-height:1.38;margin-bottom:12pt;margin-top:12pt;" dir="ltr">&nbsp;</p><p style="line-height:1.38;margin-bottom:12pt;margin-top:12pt;" dir="ltr"><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">Ara, tornen a Sónar per primer cop des de 2014, just quan sonen més grans i millors que mai. No et perdis un dels directes més sòlids de la música electrònica a un escenari que promet ser absolutament perfecte per a ells.</span></span></p>

<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/BDwAlto-NKU?si=g2EgBVX3XoVm_D7M" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen=""></iframe></div><p>&nbsp;</p><div class="raw-html-embed"><iframe style="border: 0; width: 100%; height: 120px;" src="https://bandcamp.com/EmbeddedPlayer/album=453425102/size=large/bgcol=ffffff/linkcol=0687f5/tracklist=false/artwork=small/transparent=true/" seamless=""><a href="https://whomadewho.bandcamp.com/album/kiss-forget">Kiss &amp; Forget by WhoMadeWho</a></iframe></div>

El trio danès és un dels grups més consolidats de la música electrònica en directe, una mescla perfecta d’emoció i espectacle

WhoMadeWho live

large_web-Who.png

medium_web-Who.png

small_web-Who.png

thumbnail_web-Who.png

web-Who.png

<p class="p1">Després de tres dècades de carrera, <strong>Modeselektor</strong> continuen envellint amb elegància. Gernot Bronsert i Sebastian Szary mai han mostrat cap interès per ser predictibles i, en tot cas, com més envelleixen, més extravagant es torna la seva música (fes una ullada als darrers llançaments dels seus segells Monkeytown i SSPB si necessites recordar els seus gustos inigualables).</p><p class="p2">&nbsp;</p><p class="p1">Des que es van conèixer a una rave il·legal als afores de Berlín el 1992, han recorregut un sinuós camí per la música electrònica, sense prestar molta atenció a les convencions ni a les tendències. Un exemple d’això és el seu recent mix per a DJ-Kicks, que és al seu torn un peak-time set de discoteca i un set d’escolta de saló profunda, passant de la música bass més vertiginosa al dub techno meditatiu i tot tipus d’eclecticisme afterhours. Després de dos DJ sets elèctrics a Sónar i Sónar Lisboa l’any passat, tornen el 2026 amb un nou directe, el primer en més de sis anys. S’ha dit molts cops sobre molts artistes, però aquesta vegada és 100% vàlid: pots esperar allò inesperat.</p>

<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/2gxCbbbv7-A?si=ow2Qeq76srlzi3Yi" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen=""></iframe</iframe></div><div class="raw-html-embed"><iframe style="border: 0; width: 100%; height: 120px;" src="https://bandcamp.com/EmbeddedPlayer/album=1003534478/size=large/bgcol=ffffff/linkcol=0687f5/tracklist=false/artwork=small/transparent=true/" seamless=""><a href="https://modeselektor.bandcamp.com/album/dj-kicks-modeselektor-2">DJ-Kicks: Modeselektor by Modeselektor</a></iframe></div>

El duo berlinès, elèctric, eclèctic i únic en la seva espècie, torna a Sónar amb nou directe

Modeselektor live

large_web-Modeselektor live.png

medium_web-Modeselektor live.png

small_web-Modeselektor live.png

thumbnail_web-Modeselektor live.png

web-Modeselektor live.png

<p><meta charset="utf-8"><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">Si haguessis de triar una paraula per descriure&nbsp;</span><span style="font-style:normal;font-variant:normal;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"><strong>Sammy Virji</strong></span><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">, ‘alegre’ seria sens dubte una de les primeres que et vindrien a la ment. Amb les seves produccions descaradament divertides i la seva gran actitud sobre l’escenari, aquest productor i DJ ha passat dels soterranis de Newcastle a escenaris de grans festivals.</span></span></p><p>&nbsp;</p><p style="line-height:1.38;margin-bottom:12pt;margin-top:12pt;" dir="ltr"><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">Unint el Nord (bassline) i el Sud (UKG) del Regne Unit als seus sets, la seva fórmula és tremendament senzilla: ritmes half-step animats, baixos potents, tornades vocals que romanen al teu cap durant dies i un gran somriure. Ha col·laborat amb els seus herois, com la&nbsp;</span></span><a style="text-decoration:none;" target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://www.youtube.com/watch?v=ln3tgzek7bA"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="-webkit-text-decoration-skip:none;font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration-skip-ink:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"><u>llegenda del bassline Flava D</u></span></span></a><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"> i la icona moderna&nbsp;</span></span><a style="text-decoration:none;" target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://youtu.be/rKFYeod_1Fo?si=pHNB0-3r7_OWtZED"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="-webkit-text-decoration-skip:none;font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration-skip-ink:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"><u>Skepta</u></span></span></a><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">, i ha compartit cabina i estudi amb artistes de la talla de Fred Again i Skrillex.</span></span></p><p style="line-height:1.38;margin-bottom:12pt;margin-top:12pt;" dir="ltr">&nbsp;</p><p style="line-height:1.38;margin-bottom:12pt;margin-top:12pt;" dir="ltr"><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">És el seu treball com a productor el que més atenció ha rebut, guanyant-se els elogis de Four Tet i Dan Snaith (Caribou/Daphni). Autoproclamat ‘productor abans que DJ’, omple els seus sets amb els seus propis temes i brillants i atrevits edits. És la recepta perfecta per a un set que et faci sentir bé; és precisament això el que promet de cara al seu estel·lar debut a Sónar 2026.</span></span></p>

UKG i bassline potents, brillants i atrevits de la mà d’un dels productors britànics més interessants del moment

Sammy Virji

large_web-Sammy Virji.png

medium_web-Sammy Virji.png

small_web-Sammy Virji.png

thumbnail_web-Sammy Virji.png

web-Sammy Virji.png

<p class="p1">Encara que mai hagis escoltat <strong>Cabaret Voltaire</strong>, segur que els has sentit. Formada a Sheffield el 1973 per Stephen Mallinder, Richard H. Kirk i Chris Watson, la influència de ‘The Cabs’ és incalculable. Utilitzant bucles de cinta, oscil·ladors i sintetitzadors domèstics juntament amb clarinets, guitarres i baixos, van traçar el futur de la música electrònica i experimental, des de l’industrial i el synth-pop fins al techno i l’acid house. Els seus concerts en directe eren igual d’explosius, actes de provocació inspirats en el dadaisme i una guerra sònica sense quarter.</p><p class="p2">&nbsp;</p><p class="p1">Per celebrar els 50 anys des del seu primer concert el 1975, que va acabar en una famosa baralla i amb Mallinder a l’hospital, els dos membres de la banda que encara continuen vius oferiran una sèrie de concerts per celebrar el seu increïble llegat i retre homenatge a Kirk (mort el 2021). Watson va deixar la banda el 1981 per dedicar-se a una carrera plena d’èxits i centrada en les gravacions de camp -<a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://chriswatsonreleases.bandcamp.com/album/el-tren-fantasma"><i><span class="s1">El Tren Fantasma</span></i></a>, els documentals de David Attenborough per a la BBC, la guardonada banda sonora de <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://en.wikipedia.org/wiki/Chernobyl_(soundtrack)"><i><span class="s1">Chernobyl</span></i></a>...-, així que aquest serà el primer cop que actuï amb Mallinder en més de 40 anys.</p><p class="p2">&nbsp;</p><p class="p1">Armats amb una setlist de temes originals dels inicis de la banda, des dels llançaments fonamentals a Rough Trade i Factory fins als treballs de mitjans de la seva carrera amb el llegendari productor Adrian Sherwood i la llegenda del Chicago house Marshall Jefferson, la parella les ha reconstruït des de zero per tal de tocar-les en directe. Més enllà d’un simple exercici nostàlgic, aquests concerts seran la darrera oportunitat d’experimentar com d’avançats al seu temps continuen sonant Cabaret Voltaire.</p>

Encara avançats al seu temps, els pioners de la música electrònica i industrial tornen a escena per oferir una sèrie de concerts únics amb motiu del 50è aniversari de la seva primera actuació

Cabaret Voltaire

large_web-cabaret.png

medium_web-cabaret.png

small_web-cabaret.png

thumbnail_web-cabaret.png

web-cabaret.png

<p class="p1"><strong>Boys Noize </strong>mai ha deixat de saltar-se les regles. A principis de la dècada dels 2000, l’artista germànic-iraquià va ser un dels primers a utilitzar internet per segrestar i reconfigurar la cultura de la música de ball. Aquest mateix esperit anàrquic —la comunitat i la cultura per sobre de les regles i les jerarquies— continua inspirant-lo avui dia.</p><p class="p2">&nbsp;</p><p class="p1">Alex Ridha, que va començar com a DJ i productor de música electrònica obsessionat amb el hip hop a Hamburg, ha col·laborat amb artistes tan diversos com Lady Gaga, A$AP Rocky, Trent Reznor (Nine Inch Nails) i David Lynch. Ha compost bandes sonores per a pel·lícules, ha estat nominat a un Grammy (que va guanyar) i ha produït per a estrelles del rap que encapçalen les llistes d’èxits.</p><p class="p2">&nbsp;</p><p class="p1">Actualment, està dedicant tota la seva energia a <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://onesandzeros010101.bandcamp.com/album/boys-noize-presents-ones-and-zeros"><span class="s1">ONES and ZEROS</span></a>, un segell discogràfic experimental dedicat al futur del techno i l’electro. El manifest del segell es fa ressò del que ha estat punxant en els seus propis sets: música ràpida i intensa d’arreu del món, sense prestar molta atenció a les convencions de gènere ni a les distincions entre ‘mainstream’ i ‘underground’. Un dels eterns rebels de la música de ball ho torna a agitar tot a Sónar 2026.</p>

<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/B9IPm5tO2TE?si=1cUnHhuch3dikka2" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen=""></iframe></div><div class="raw-html-embed"><iframe style="border: 0; width: 100%; height: 120px;" src="https://bandcamp.com/EmbeddedPlayer/album=1072555474/size=large/bgcol=ffffff/linkcol=0687f5/tracklist=false/artwork=small/transparent=true/" seamless=""><a href="https://onesandzeros010101.bandcamp.com/album/boys-noize-presents-ones-and-zeros">Boys Noize presents ONES and ZEROS by Various Artists</a></iframe></div><div class="raw-html-embed"><iframe width="100%" height="166" scrolling="no" frameborder="no" allow="autoplay" src="https://w.soundcloud.com/player/?url=https%3A//api.soundcloud.com/tracks/soundcloud%253Atracks%253A2063674128&amp;color=%23ff5500&amp;auto_play=false&amp;hide_related=false&amp;show_comments=true&amp;show_user=true&amp;show_reposts=false&amp;show_teaser=true"></iframe></div>

Després de més de dues dècades de carrera, l’aclamat DJ i productor continua apostant pel futur i traspassant fronteres

Boys Noize

large_web-boys.png

medium_web-boys.png

small_web-boys.png

thumbnail_web-boys.png

web-boys.png

La icona jungle d’una nova generació eleva les coses al següent nivell amb un nou directe amb banda al complet 

Nia Archives

large_web-Nia Archives.png

medium_web-Nia Archives.png

small_web-Nia Archives.png

thumbnail_web-Nia Archives.png

web-Nia Archives.png

<p><meta charset="utf-8"></p><p style="background-color:#ffffff;line-height:1.38;margin-bottom:0pt;margin-top:12pt;padding:0pt 0pt 12pt;" dir="ltr"><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:'Helvetica Neue',sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">Com diu l’eslògan de Guinness:&nbsp;</span><i><span style="font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">worth the wait</span></i><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"> (val la pena esperar). El productor i DJ irlandès&nbsp;</span><span style="font-style:normal;font-variant:normal;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"><strong>KETTAMA</strong></span><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"> va trigar gairebé 10 anys a completar el seu àlbum de debut,&nbsp;</span></span><a style="text-decoration:none;" target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://steelcitydancediscs.bandcamp.com/album/archangel"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:'Helvetica Neue',sans-serif;font-size:11pt;"><i><span style="-webkit-text-decoration-skip:none;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration-skip-ink:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"><u>Archangel</u></span></i></span></a><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:'Helvetica Neue',sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">, publicat a la darrera tardor.</span></span></p><p style="background-color:#ffffff;line-height:1.38;margin-bottom:0pt;margin-top:12pt;padding:0pt 0pt 12pt;" dir="ltr">&nbsp;</p><p style="background-color:#ffffff;line-height:1.38;margin-bottom:0pt;margin-top:0pt;padding:0pt 0pt 12pt;" dir="ltr"><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:'Helvetica Neue',sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">És la culminació d’un viatge que va començar quan l’artista en aquell moment desconegut li va lliurar un USB ple de música a Mall Grab. Des d’aleshores, ha passat de pujar temes a&nbsp;</span></span><a style="text-decoration:none;" target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://soundcloud.com/kettamabro"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:'Helvetica Neue',sans-serif;font-size:11pt;"><span style="-webkit-text-decoration-skip:none;font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration-skip-ink:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"><u>SoundCloud</u></span></span></a><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:'Helvetica Neue',sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"> a publicar en el mateix segell que l’artista australià, Steel City Discs. La seva música, plena dels grans acords i ganxos vocals pels quals s’ha donat a conèixer, és dura i està carregada de groove, influenciada per tot, des del trance clàssic i el hard house dels 90 fins al bassline i l’speed garage.</span></span></p><p style="background-color:#ffffff;line-height:1.38;margin-bottom:0pt;margin-top:0pt;padding:0pt 0pt 12pt;" dir="ltr">&nbsp;</p><p style="background-color:#ffffff;line-height:1.38;margin-bottom:12pt;margin-top:0pt;" dir="ltr"><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:'Helvetica Neue',sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">El seu debut a Sónar a Barcelona (l’any passat va actuar a Istanbul) no podia arribar en millor moment, ja que està ampliant els seus horitzons. Conegut pel seu estil intens, en els darrers mesos ha estat canviant de registre, afegint diferents tempos i ambients als seus sets d’alta velocitat. Aquesta és la teva oportunitat de veure’l abans no es converteixi en una autèntica superestrella mundial.</span></span></p>

<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/dVwrRRiQNCs?si=nDUJ6lbUduw0ggMG" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen=""></iframe></div><p>&nbsp;</p><div class="raw-html-embed"><iframe style="border: 0; width: 100%; height: 120px;" src="https://bandcamp.com/EmbeddedPlayer/album=617025126/size=large/bgcol=ffffff/linkcol=0687f5/tracklist=false/artwork=small/transparent=true/" seamless=""><a href="https://steelcitydancediscs.bandcamp.com/album/archangel">Archangel by KETTAMA</a></iframe></div>

Més que simplement dur i ràpid, la propera superestrella de la música de ball afegeix tocs orquestrals i emotius als seus sets

KETTAMA

large_web-Kettama.png

medium_web-Kettama.png

small_web-Kettama.png

thumbnail_web-Kettama.png

web-Kettama.png

<p><meta charset="utf-8"><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"><strong>DJ Gigola</strong></span><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">, una de les DJ més divertides i persuasives de la música de ball, s’ha consolidat en pocs anys com una de les noves favorites de Sónar. Membre del polifacètic col·lectiu&nbsp;</span></span><a style="text-decoration:none;" target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://www.livefromearth.de/"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="-webkit-text-decoration-skip:none;font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration-skip-ink:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"><u>Live From Earth</u></span></span></a><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">, aquesta berlinesa és una DJ moderna i d’esperit lliure: és possible que escoltis Surgeon i Madonna en només uns pocs temes de diferència. Fins i tot podríem dir que s’ha quedat amb el terme ‘genre-fluid’.</span></span></p><p style="line-height:1.38;margin-bottom:12pt;margin-top:12pt;" dir="ltr">&nbsp;</p><p style="line-height:1.38;margin-bottom:12pt;margin-top:12pt;" dir="ltr"><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">Obsessionada amb el ritme i el groove, però amb la ment prou oberta com per alliberar-se dels rígids codis que van definir el techno durant tants anys, mescla a la perfecció temes d’alta intensitat dels 90 -trance, hardcore, techno i acid- amb&nbsp;</span><i><span style="font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">new school rave</span></i><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">, temes de club i pinzellades de música pop. Els seus experiments tampoc es limiten a la pista de ball: inspirada per la seva pràctica de ioga i meditació, ha llançat un&nbsp;</span></span><a style="text-decoration:none;" target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://livefromearthklub.bandcamp.com/album/fluid-meditations"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="-webkit-text-decoration-skip:none;font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration-skip-ink:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"><u>àlbum de meditacions guiades</u></span></span></a><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"> amb veus ASMR, gravacions de camp i tambors taula a l’estil goa.</span></span></p><p style="line-height:1.38;margin-bottom:12pt;margin-top:12pt;" dir="ltr">&nbsp;</p><p style="line-height:1.38;margin-bottom:12pt;margin-top:12pt;" dir="ltr"><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">Els seus sets a Sónar i Sónar Lisboa el 2024 ja formen part del cànon de Sónar. Què ens oferirà a 2026?</span></span></p>

La selectora berlinesa, convertida ja en favorita de Sónar per la seva fluïdesa entre gèneres, està de tornada una vegada més

DJ Gigola

large_web-DJ Gigola.png

medium_web-DJ Gigola.png

small_web-DJ Gigola.png

thumbnail_web-DJ Gigola.png

web-DJ Gigola.png

<p class="p1">A principis de 2025, la compositora, vocalista i productora <strong>Julianna Barwick</strong> va viatjar a París amb l’arpista i compositora de formació clàssica <strong>Mary Lattimore</strong> per a una sèrie de sessions de gravació organitzades per la <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://philharmoniedeparis.fr/en"><span class="s1">Philharmonie de París</span></a> i el segell francès <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://infine-music.com/"><span class="s1">Infiné</span></a>. Durant nou dies, la parella va gravar el que es convertiria en <i>Tragic Magic</i>, utilitzant arpes històriques i sintetitzadors analògics de la col·lecció d’instruments de la Philharmonie. Totes dues havien volat a París des de Los Angeles immediatament després dels incendis forestals de gener de 2025; l’àlbum reflecteix el consol que van trobar tant en la seva música com en la companyia mútua després de la tragèdia.</p><p class="p2">&nbsp;</p><p class="p1">Totes dues artistes van quedar impressionades per la col·lecció de la Philharmonie i la seva sensació de somni és palpable al llarg de tot l’àlbum —no tots els dies es té l’oportunitat de tocar una arpa del segle XVIII o un sintetitzador PROPHET-5 original—, així com alguna cosa que és més difícil d’expressar amb paraules. La meravella còsmica es mescla amb una sensació de calma cansada, fugaçment bella i tenyida de tristesa. Sigues testimoni de com el duet explora la seva telepatia musical en directe sobre l’escenari, en un espectacle que promet ser... màgic.</p>

<div class="raw-html-embed"><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/el8M-l41O90?si=oWFpUzd-pjdeIHZK" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen=""></iframe> </div><div class="raw-html-embed"><iframe style="border: 0; width: 100%; height: 120px;" src="https://bandcamp.com/EmbeddedPlayer/album=1032673665/size=large/bgcol=ffffff/linkcol=0687f5/tracklist=false/artwork=small/transparent=true/" seamless=""><a href="https://marylattimoreharpist.bandcamp.com/album/tragic-magic">Tragic Magic by Mary Lattimore &amp; Julianna Barwick</a></iframe> </div>

Les dues compositores contemporànies alenteixen el temps amb l’arpa, la veu i el sintetitzador

Julianna Barwick & Mary Lattimore

large_web-mary.png

medium_web-mary.png

small_web-mary.png

thumbnail_web-mary.png

web-mary.png

<p><meta charset="utf-8"></p><p style="background-color:#ffffff;line-height:1.38;margin-bottom:0pt;margin-top:12pt;padding:0pt 0pt 12pt;" dir="ltr"><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:'Helvetica Neue',sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">A primera vista, no sembla que sigui molt allò que uneix&nbsp;</span><span style="font-style:normal;font-variant:normal;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"><strong>Gerd Janson&nbsp;</strong></span><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">i&nbsp;</span><span style="font-style:normal;font-variant:normal;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"><strong>Marcel Dettmann</strong></span><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">, més enllà de la seva nacionalitat. No obstant això, si s’analitza més detalladament, s’observa que tots dos comparteixen quelcom més que uns pocs dígits del codi postal.</span></span></p><p style="background-color:#ffffff;line-height:1.38;margin-bottom:0pt;margin-top:12pt;padding:0pt 0pt 12pt;" dir="ltr">&nbsp;</p><p style="background-color:#ffffff;line-height:1.38;margin-bottom:0pt;margin-top:0pt;padding:0pt 0pt 12pt;" dir="ltr"><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:'Helvetica Neue',sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">Tots dos tenen arrels a l’antic Bloc de l’Est: els pares de Janson van emigrar de Romania als afores de Frankfurt a la fi dels 70, mentre que Dettmann es va criar als afores de Berlín, a l’antiga RDA. Tots dos van sorgir a principis dels 2000 com a part d’una generació daurada de DJs i productors alemanys. Mentre Dettmann contribuïa a definir una nova generació de techno berlinès a Berghain i&nbsp;</span></span><a style="text-decoration:none;" target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://ostgut.bandcamp.com/"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:'Helvetica Neue',sans-serif;font-size:11pt;"><span style="-webkit-text-decoration-skip:none;font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration-skip-ink:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"><u>Ostgut Ton</u></span></span></a><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:'Helvetica Neue',sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">, Janson revitalitzava la música house i creava el seu ja icònic segell&nbsp;</span></span><a style="text-decoration:none;" target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://runningbackrecords.bandcamp.com/"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:'Helvetica Neue',sans-serif;font-size:11pt;"><span style="-webkit-text-decoration-skip:none;font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration-skip-ink:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"><u>Running Back</u></span></span></a><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:'Helvetica Neue',sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"> quan encara estava a la universitat.</span></span></p><p style="background-color:#ffffff;line-height:1.38;margin-bottom:0pt;margin-top:0pt;padding:0pt 0pt 12pt;" dir="ltr">&nbsp;</p><p style="background-color:#ffffff;line-height:1.38;margin-bottom:0pt;margin-top:0pt;padding:0pt 0pt 12pt;" dir="ltr"><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:'Helvetica Neue',sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">L’auster estil techno de Dettmann combina l’espai negatiu del dub techno amb el fred romanticisme del synth pop i el goth rock dels 80: des de Front 242 fins a Depeche Mode i The Cure. Es poden escoltar traços d’aquests mateixos artistes als profunds talls house i disco de Janson, sempre amb sabor italià i amb tints sintètics i retro. Fins i tot va recórrer a Dettmann per a la sèrie Running Back Mastermix d’enguany, una&nbsp;</span></span><a style="text-decoration:none;" target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://marceldettmann.bandcamp.com/album/running-back-mastermix-marcel-dettmann-edits-cuts"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:'Helvetica Neue',sans-serif;font-size:11pt;"><span style="-webkit-text-decoration-skip:none;font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration-skip-ink:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"><u>col·lecció d’edits personals</u></span></span></a><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:'Helvetica Neue',sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"> de tota mena, abastant des del synth-pop i l’early techno fins a l’industrial i l’EBM.</span></span></p><p style="background-color:#ffffff;line-height:1.38;margin-bottom:0pt;margin-top:0pt;padding:0pt 0pt 12pt;" dir="ltr">&nbsp;</p><p style="background-color:#ffffff;line-height:1.38;margin-bottom:12pt;margin-top:0pt;" dir="ltr"><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:'Helvetica Neue',sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">Vagin on vagin musicalment, tot apunta al fet que serà un dels sets més interessants de Sónar 2026.</span></span></p>

Dos dels DJs més llegendaris d’Alemanya es reuneixen en un intrigant i inèdit back-to-back

Gerd Janson b2b Marcel Dettmann

large_web-gerd.png

medium_web-gerd.png

small_web-gerd.png

thumbnail_web-gerd.png

web-gerd.png

<p class="p1">La majoria de productors es donaria per satisfet si aconseguís crear un sol tema que fos <i>game-changer</i> a la seva carrera. <strong>Joy Orbison</strong> ho porta fent, literalment, des que va començar.</p><p class="p2">&nbsp;</p><p class="p1">El 2009, va irrompre a l’escena amb <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://www.youtube.com/watch?v=2QZxRkPN14w"><span class="s1">“Hyph Mngo”</span></a>, mesclant el ritme lent i pesat del dubstep amb l’eufòria commovedora de l’UK hardcore. El seu primer llançament es va convertir al moment en un clàssic, la qual cosa va contribuir a catapultar el dubstep des de festes entre setmana i ràdios pirata londinenques fins a les pistes de ball d’Eivissa o Berlín i les emissores de ràdio de màxima audiència.</p><p class="p2">&nbsp;</p><p class="p1">Des d’aleshores, ha repetit el mateix truc en innumerables ocasions, dedicant els darrers 16 anys a crear temes <i>crossover</i> per a clubs que desafien qualsevol etiqueta. Ja sigui introduint <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://www.youtube.com/watch?v=ZFEXRK5o-TQ"><span class="s1">el ballroom house en l’UK funky</span></a>, <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://www.youtube.com/watch?v=nmHWC4O1azk"><span class="s1">desmuntant l’UK garage</span></a> per aprofitar les seves peces, llançant <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://tossportal.bandcamp.com/album/still-slipping-vol-1"><span class="s1">un disc de dance genuïnament personal</span></a> o col·laborant amb els seus amics per <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://www.youtube.com/watch?v=WjL6BHvg9m0"><span class="s1">produir beats per a artistes de drill</span></a>, mai s’ha deixat portar per la temptació d’aturar-se a una zona de comfort. El 2024, va aconseguir el seu èxit més gran fins a la data amb <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://www.youtube.com/watch?v=aHn6LmlVc5Q"><span class="s1">“Flight FM”</span></a>, certificat com a tema de l’any. Es tracta d’un tall amb una línia de baix distorsionada que sona tan influent com ho va ser “Hyph Mngo” fa anys (fins i tot va ser remesclat per Fred Again).</p>

Des de les ràdios pirates del Regne Unit fins al gran escenari, un dels innovadors més discrets i constants de la música de ball torna a Sónar en un dels seus grans moments

Joy Orbison

large_web-joy.png

medium_web-joy.png

small_web-joy.png

thumbnail_web-joy.png

web-joy.png

<p><meta charset="utf-8"><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"><strong>Ogazón&nbsp;</strong></span><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">combina la precisió d’una tècnica magistral amb la sensibilitat d’una autèntica artista. DJ que només utilitza vinils i amb un coneixement enciclopèdic de la música electrònica, es va donar a conèixer a l’escena after-hours d’Amsterdam, on va desenvolupar la seva característica habilitat per crear i mantenir el ritme durant llargues sessions.</span></span></p><p>&nbsp;</p><p style="line-height:1.38;margin-bottom:0pt;margin-top:0pt;" dir="ltr"><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">Amb una transició fluida entre el house i el techno, i demostrant la relativa fluïdesa d’aquests conceptes de gènere, és una experta a descobrir subtileses ocultes a diferents temes. Això li permet establir connexions entre diferents zones i estats d’ànim amb facilitat. Eterna estudiant i ballarina molt abans de ser DJ, ara s’ha convertit també en una de les&nbsp;</span><i><span style="font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">diggers</span></i><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"> més respectades de la música electrònica.</span></span></p><p style="line-height:1.38;margin-bottom:0pt;margin-top:0pt;" dir="ltr"><br><br><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Helvetica,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">Aquesta serà la seva primera actuació en solitari a Sónar, després de la seva actuació conjunta amb BASHKKA a Sónar Lisboa 2025, així que estem desitjant escoltar què ens té preparat a la seva maleta de discos.</span></span></p>

Amb un profund coneixement dels fonaments de la música de ball, aquesta artista espanyola és una futura clàssica

Ogazón 

large_web-ogazon.png

medium_web-ogazon.png

small_web-ogazon.png

thumbnail_web-ogazon.png

web-ogazon.png

<p class="p1"><strong>Danielle</strong> i <strong>Ryan Elliott</strong>, dos DJs amb profundes arrels en la cultura de club i la música de ball, prefereixen els espais intermedis. Ni house, ni techno; relaxats, però sense descurar els detalls; no exactament clàssics, però tampoc totalment moderns; profunds, però immediats.</p><p class="p2">&nbsp;</p><p class="p1">Danielle va passar més d’una dècada treballant en la famosa botiga de discos <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://www.phonicarecords.com/"><span class="s1">Phonica</span></a>, abans d’establir-se a Bristol, on va treballar per a una altra botiga igualment emblemàtica, <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://idlehandsbristol.com/"><span class="s1">Idle Hands</span></a>. Els seus vincles amb Bristol ja eren molt profunds: l’influent Peverelist va ser un dels primers a descobrir el seu talent i la va contractar per punxar a les festes del seu famós segell <a target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://livitysound.bandcamp.com/"><span class="s1">Livity Sound</span></a>. Ryan va créixer a Detroit abans de fer el salt a Berlín, on ha estat resident a Berghain i Panorama Bar, així com a la llegendària sala Robert Johnson d’Offenbach.</p><p class="p2">&nbsp;</p><p class="p1">La versatilitat ve donada amb aquesta mena d’experiència, així que arriben a Sónar 2026 amb una sessió fluida i discreta, que demostrarà que la bona música de ball mai passa de moda.</p>

Música de ball elegant i discreta de la mà de dos artistes de dilatada experiència

Danielle b2b Ryan Elliott

large_web-danielle.png

medium_web-danielle.png

small_web-danielle.png

thumbnail_web-danielle.png

web-danielle.png

<p><meta charset="utf-8"><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">És difícil pensar en dos gèneres més distants entre sí que el gabber i l’òpera, però&nbsp;</span><span style="font-style:normal;font-variant:normal;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"><strong>ascendant vierge</strong></span><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"> combina tots dos amb resultats espectaculars. Format per la cantant barroca i artista performativa&nbsp;</span><span style="font-style:normal;font-variant:normal;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"><strong>Mathilde Fernandez&nbsp;</strong></span><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">i l’antic membre de&nbsp;</span></span><a style="text-decoration:none;" target="_blank" rel="noopener noreferrer" href="https://casualgabberzrecords.bandcamp.com/"><span style="background-color:transparent;color:#1155cc;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="-webkit-text-decoration-skip:none;font-style:normal;font-variant:normal;text-decoration-skip-ink:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"><strong><u>Casual Gabber</u></strong></span></span></a><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">, el productor&nbsp;</span><span style="font-style:normal;font-variant:normal;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;"><strong>Paul Seul</strong></span><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">, la parella té la missió d’impulsar la música pop, desafiant tots els prejudicis durant el procés.</span></span></p><p>&nbsp;</p><p style="line-height:1.38;margin-bottom:12pt;margin-top:12pt;" dir="ltr"><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">Mentre que gran part de la música ‘d’avantguarda’ és acadèmica o cerebral, el duo francès establert a Brussel·les destaca per les seves potents actuacions en viu, amb la veu sobrenatural de Fernandez surant per sobre de la mescla de gabber, eurodance i hardstyle de Seul, i obrint-se pas a través d’ella. Els ressons del synth pop i les formes més romàntiques del post-punk no són una casualitat: aquests gèneres van influir directament en el new beat belga i el techno més fundacional, que van ajudar a inspirar el gabber.</span></span></p><p style="line-height:1.38;margin-bottom:12pt;margin-top:12pt;" dir="ltr">&nbsp;</p><p style="line-height:1.38;margin-bottom:12pt;margin-top:12pt;" dir="ltr"><span style="background-color:transparent;color:#000000;font-family:Arial,sans-serif;font-size:11pt;"><span style="font-style:normal;font-variant:normal;font-weight:400;text-decoration:none;vertical-align:baseline;white-space:pre-wrap;">Impossibles de classificar i totalment únics, són el tipus de grup que encaixa perfectament a Sónar. Sigues testimoni del seu debut al festival en aquest 2026.</span></span></p>